古希腊最有意义的雕塑古希腊的雕刻艺术对于整个欧洲艺术乃至后代的艺术发展有着极大影响。根据其发展的时间顺序，我们可以分为三个时期古朴时期、古典时期和希腊画时期。 在公元前大约八百年至公元前五百年这段时间，我们称之为古希腊雕刻的古朴时期。这段时间有很多希腊人在埃及当兵，所以他们有机会目睹埃及的雕像，并学习如何制造这些雕像。在古朴时期，古希腊雕刻呈现出非常浓厚的宗教色彩。 到公元前七世纪，已经出现了很多与真小相近的大型石雕像。这些雕像大多数是以青年人作为题材，他们通常都展现出非常拘谨而古朴的微笑。 在古希腊人的观念里，人的身体是非常神圣的，一个完美的是最接近神的。所以我们看到的大部分的希腊雕像几乎都是没有 穿衣的，全裸的身体。在公元前大约四百六十年，有一件青铜座的宙斯像，也有可能是海神波塞冬的神像。他的身躯比真人更高大一些，已经呈现出比较稳固而平衡的运动姿态。 虽然他是一件静态的作品，但是表现的是神在投掷标枪的一瞬间所凝聚的力量。这种令人畏惧的气势除了体现出神的特质，还呈现出写实的风格。 从这个时候开始，希腊雕刻逐渐进入了古典时期。希腊古典时期的雕刻摆脱了古朴时期生硬的风格，开始强调精确、均衡、安定。这些理性化的表现呈现出写实的生命力。 过了古希腊的古典时期，就进入了希腊化时期，这个时期存留在世的雕刻作品非常丰富。他们虽然继续保有古典时期的传统，注重写实风格的人品，但也从古典时期的理性优雅 转变为表情丰富的感性。纵观古希腊艺术，不仅感受到古希腊人对于理想化的执着，更看到他们内心深处最纯粹的向往与渴望。而这种强烈的情感，正通过他们的伟大艺术， 震撼着每一个人的精神领悟，成为整个西方文明的精神源泉。

　　希腊的雕塑非常有名，但是拉奥孔这个雕塑给我留下极深的印象。而且在历史上，像歌德，像米克朗静罗，他们都非常推崇拉奥孔。为什么拉奥孔会引起这么多名人的重视呢？因为他的确有一种强大的表现力啊。 我们知道在希腊画时期，雕塑老虎问世，他是以希腊的神话透露遗志战为题材的一个大型群调。我在前世看到过三件啊，有一件是在希腊的罗德岛， 在那个十字军大首领的王宫里面看到，还有一件是在梵蒂冈里博物馆，里面有罗马教皇收藏的，还有一尊就是在意大利佛罗伦萨里乌菲奇博物馆。这三件雕像当中，除了教皇收藏在梵蒂冈博物馆里这是个原著以外，其他的几件都是仿作。哪个孔？这个雕 说题材是写什么呢？就是特洛伊的海神祭司打奥孔。他在希腊联军和特洛伊战争中识破了希腊联军用木马系，最后攻破特洛伊城。所以他特别告诫特洛伊人，千万千万不要把木马拖到城中去。 他甚至用长矛来涂制木马。这个长矛涂制木马将会导致习大人的诡计破灭。 但是拉孔的这种行为出露了雅典娜，因为他违反了雅典娜要灭亡特洛伊的意志。 于是雅典娜就派了两条巨蛇从海上飞驰而来，将脑孔的两个儿子缠住。脑孔为了救他的儿子，也被这个蛇缠住，最后被蛇咬死。雕塑家将这种悲 依据性的情景通过雕塑来完美的表现出来。在拉高孔和他的儿子这组人物当中，所表达的在巨蛇缠绕绞杀之下的这种痛苦，包括拉高孔大腿上的青筋，抱出来，形象非常逼真。这是石雕啊， 石雕能够刻出肌肉上的青筋暴露。所以德国诗人歌德说不管是对自己还是对别人，人的痛苦有三种感觉，即畏惧、 恐怖和同情。而哪个孔这张作品同时包含了这三种情感，他的高度的悲剧性激发到人们的想象力。所以后世人在评价哪个孔这个雕塑的时候，他用了一句话叫高贵的单纯和静默的伟大。我觉得这是一个非常准确的评价。

　　在范迪刚博物馆，矗立着一座名为拉奥孔的大理石群雕，只见一位身强体壮、满面胡须的男人正使出浑身解数，与腰间巨蟒缠斗，不仅是为了自己的生命，更是为他身边那两个惊恐中垂死挣扎的少年。他们正是他的儿子。 拉奥孔是三千年前特洛伊古国的一名大祭司。希腊人组成联军入侵特洛伊。西方战争史上著名的牧马记就发生在这场战争中。 拉奥孔警觉地感到这是希腊人的阴谋，但是他也知道自己是不能泄露神的旨意的，否则自己肯定会受到严重的惩罚。但是出于对城帮百姓的感情，拉奥孔还是决定要告诉特洛伊人，这巨大的牧马是希腊人的阴谋诡计。 拉奥孔的行为已经严重违反了众神的意志，因为众神当时就是要毁灭特洛伊的，所以众神非常恼怒。牙 典娜女神便派了两条巨蟒，在一次祭祀活动中，将拉奥孔和他的两个儿子活活缠绕至死。可悲的是，愚蠢的特洛伊人并没有相信拉奥孔的警示预言，他们将希腊人的木马拉进城中，最终惨遭屠城。 今天的我们看到，雕塑名作拉奥孔，是公元前一世纪终于古希腊雕塑加阿格桑德勒斯创作的。该群像传达出的人与神之间的悲剧性冲突，使他富有了超越时空的永恒价值。拉奥孔雕塑在一五零六年在罗马出土，震动一时，被推崇为世上最完美的作品。 不过，这个最完美的作品其实并不完美，因为长久埋藏地下。雕塑中，一只胳膊丢了。梵蒂冈教会召集当时著名的艺术家来教庭开会，讨论给拉奥孔安装假肢。拉菲尔和米开朗基罗也在此里。米开朗基罗说 应该向下，这样扭曲的肢体显得更痛苦。拉菲尔认为应该向上，这样更有英雄气概。拉菲尔的理解是根据工学的角度来解释的，所以在会议期间，所有的艺术家都投票支持的。于是教会就给拉奥控接上了一个朝上的胳膊。但是艺术作品确实是有命运的。 一九五七年，工人在工地里发现了这只右胳膊。几个世纪后，事实表明米开朗基罗是对的。 米开朗基罗在当初做出一个不符合光学的判断他到底在想什么？他经历了什么。其实当时米开朗基罗在那一刹经历了一种存在，他穿越时空，来到当时拉奥狂所处的世界，来经历这一切痛苦。 艺术比真理更有价值。如果想要成就艺术，就不能止步于对理念的复制，他必须突破理念，去探究新的可能。艺术一方面看着现在，一方面却又蠢蠢欲动，奔向未来。

　　如果只能找一样东西来代表古希腊的艺术成就，那一定是雕塑。维纳斯、纸贴兵者、雅典娜女神、 胜利女神这些个耳熟能详的雕塑都诞生在这个距今两千多年的时代。古希腊是西方文明的源头之一，有记载的文学 科技艺术都从这里开始。古希腊雕塑盛行的最大原因是他们对身材达到了痴迷的程度。古希腊大大小小的成帮不计其数，每一个成帮就像是一个地盘， 地盘间有了矛盾怎么办？摇人开打。在打仗这件事上，自然是身强体壮的一边占便宜。所以古希腊人非常崇拜肌肉和力量，并把这种崇拜投射到雕塑上。我们现在看到的大部分人物雕塑是公元前七百五十年后的作品，这时候黄金 比例也在古希腊诞生。所以雕塑身材完美，肌肉结实，充满力量。并且大部分人物雕塑都是刺身的，以便向人们展示自己的完美身材。咱们观赏起来多少有点害羞， 但古希腊民风开放，对于西方人而言早已司空见惯。那古希腊雕塑的代表人物有谁呢？希腊人名字里不开始，所以请记住这几个诗菲比亚诗玻璃、克里托斯 普拉克希特列斯利希普斯。最后来个冷知识，绝大部分雕塑是没有眼珠的，你知道是为什么吗？记住我们了解更多美术科普知识。

　　在梵蒂冈博物馆里有一件艺术品，被歌德赞誉为“人类最高智慧”的象征。它就是古希腊雕塑——拉奥孔群像。这件雕塑描绘了特洛伊祭司拉奥孔和他的两个儿子被波塞冬派来的海蛇缠绕而死的悲惨情形。拉奥孔因警告特洛伊人不要接受希腊人送来的木马而遭到波塞冬的报复。这座大理石雕塑呈现出的惊人细节和动感，完美演绎了拉奥孔夫子的痛苦和无奈。

　　这件雕塑的构图非常巧妙，形成了一个三角形的结构，增强了稳定性和视觉效果。另外，它的表现力非常强烈，拉奥孔的身体呈现了一种扭曲的姿态，他的头部向后仰，嘴巴张开，发出惨痛的呐喊。他的两个儿子也被蛇身紧紧缠住，一个已经昏迷，另一个则向父亲求救。拉奥孔群像的雕刻技巧也非常高超，无论是肌肉的张力，皮肤的纹理，蛇鳞的光泽等都十分精致和逼真。

　　拉奥孔群像是古希腊文化中对人性和悲剧的深刻理解和表达，它对后世艺术的影响很大。米开朗基罗曾亲自参与了雕塑的修复工作，并在他的作品中借鉴了拉奥孔群像的雕刻手法。#创作灵感 #心动五一 #旅行推荐官 #旅行大玩家 #抖音看世界 @抖音小助手 @DOU+小助手 @DOU+上热门

　　在梵蒂冈博物馆里，有一件艺术品被歌德赞誉为人类最高智慧的象征，它就是古希腊雕塑拉奥孔群像。 这件雕塑描绘了特罗伊祭司拉奥孔和他的两个儿子被波塞冬派来的海蛇缠绕而死的悲惨情形。 拉奥孔因警告特洛伊人不要接受习大人送来的木马而遭到波塞冬的报复。这座大理石雕塑呈现出惊人的细节和动感，完美演绎了拉奥孔父子的痛苦和无奈。雕塑的构图非常巧妙，形成一个三角形结构，增强了稳定性和视觉效果。 另外，他的表现力非常强烈。老孔的身体呈现了一种扭曲的姿态，他的头向后仰，嘴巴张开，发出惨痛的呐喊。 他的两个儿子也被蛇身紧紧缠住，一个已经昏迷，另一个则向父亲求救。拉尔孔群像的雕刻技巧非常高超，无论是肌肉的张力、皮肤的纹理、蛇脸的光泽，都十分精致和逼真。 拉奥孔群像是古希腊文化中对人性和悲剧的深刻理解和表达，他对后世艺术的影响很大。米开朗基罗亲自参与了雕塑的修复工作，并在自己的作品中借鉴拉奥孔群像的雕刻手法。

　　伊莎说艺术。很多人都可以认出来，这件作品就是大名鼎鼎的卢浮宫胜利女神像。但是可能很多人都不知道，胜利女神像有下半部分结构，而且必须整体一起看，才能看得出来他卓越的艺术成就。 女神像的脚下以一艘战船的船头作为基座，船体与女神像略有色差，使我们产生一种下半部分比上半部分经营许多的错觉。整间作品是为了纪念一场海战的胜利而建造的，所以海战是他的背景，胜利是他的主题。 百科上说胜利女神是展翅欲飞，但我觉得并不是这样的。当你久久注视他的时候，会发现女神应当是迎风收益降落的状态。 右足轻轻的触压站船船头，左脚还是悬空状。身体微微旋转来保持平衡。与身体方向逆行的衣衫者纹能指示运动状态。他的运动方向 向前向下齐。一山旋转向他身后折纹紧贴前身。下半身的布料是比较厚重的， 随风堆点在身后形成漩涡，将一百荡起。而潮湿的海风吹在腹部较为单薄的布料上，使服装紧贴皮肤，形成半透明几乎无实质的薄膜，与下半身较厚的布料形成疏密的韵律。 女性的柔美与作为胜利女神的强健感、细致精巧的品味结合巨大宏伟的印象，组合成极具冲击力的效果。 神和人所处的空间产生了交集。我们仿佛能想象战船冲破海浪而来。胜利女神迎风降落，登临在船头。 这尊雕像所定格的不是动作，而是动势和风。就是说他是一种运动的趋势，尤其当手臂和头部都缺失的时候，通过肢体的微妙旋转，人表现出降落未落的这一瞬间具有 极高的噪音。而且这种瞬间动势是参看真人模特也模仿不出来的。可见这位无法知道名字的雕塑家对于结构的深刻理解、想象力和雕塑记忆的卓越了。

　　咱们现在看到的这位大哥就是阿波罗，他是宙斯与黑暗之女勒托所生， 在古希腊神话中，他是掌管音乐和医疗以及预言，是希腊神话中最多才多艺，也被誉为最帅的神，也象征着男性之美。 现在看到的就是阿波罗的姐姐艾尔特迷斯，他是月亮女神还是狩猎和生育女神。他右手初见的动作雕刻的是十分灵动，还有左手抓梅花鹿角的那个动作也是十分有力，衣服的皱褶更是惟妙惟肖。 他和阿波罗是孪生兄妹，他们两个从小就在争夺谁是老大，后来他们的母亲告诉他们，阿尔特尼斯早出生十分钟， 他们两个这才消停下来。后来长大后，阿尔特尼斯喜欢上波塞冬的儿子渣男鄂里翁， 这个鄂里翁是因为婚姻失败，眼睛还瞎掉了，被阿波罗治愈好之后认识了阿尔特密斯，并且还想娶他。阿波罗为了保护阿尔特密斯，然后告诉他鄂里翁是一个渣男，他姐姐不听。 直到有一次阿波罗看到鄂里翁在水中游走，只有头是浮在水面上，他就和阿尔特密斯打赌，说他一定射不中水里漂着的那个东西。阿尔特密斯很不服气， 然后就一箭送走了渣男，直到后来发现中计之后，他痛不欲生，为了赎罪，他就把阿里翁安葬在天上，这才有了 猎户组。咱们现在看到的大部分的这个雕塑都是赤裸的，是因为那个时期的人们是以赤裸为美，尤其是到了古希腊罗马时期，艺术可以说是进入了巅峰，维纳斯就是这一时期的代表。

　　世界上本没有什么古希腊雕塑，上一期视频啊，我给你讲的很清楚了，古希腊雕塑并不是西方学界所声称的雕刻而成的，而是脱模浇筑而成， 而且所有的古希腊雕塑都没有原版，都是近几百年了伪造脱古的产物，或者说那些就是近代的艺术作品，而不是什么古希腊的。古罗马的。 一五零六年，米开朗琪罗声称发现了古希腊的第一座雕塑拉尔孔，但是在此之前，他已经自己创作了哀悼和大卫这两件著名的作品， 前者的依文处理，后者的肌肉塑造记忆啊，已经炉火纯青。也就是说，米开朗琪罗在从未见过古希腊雕塑的情况下，就掌握了古希腊雕塑的艺术。当米 开朗琪罗发现拉奥孔之后，事发群众惊讶的发现，所谓古希腊雕塑竟然和米开朗琪罗自己的雕塑艺术一模一样，所以请关注古希腊雕塑的朋友，切记，古希腊雕塑的记忆成熟在先，而世界上第一件古希腊雕塑出现在后， 也就是说比克狼骑罗将自己的雕塑艺术说成了古希腊雕塑。这样的把戏能够骗过一些外行，他们每每看到古希腊雕塑都会感叹古希腊文明的伟大，但是终究骗不了内行。 二零零五年四月，美国哥伦比亚大学艺术史讲师林恩卡特森公开发表演讲，指控米开朗琪罗涉嫌伪造古希腊雕塑拉尔孔。古希腊雕塑是不是真的，在学界很多人心里啊，都是很清楚的，那么出于怎 怎样的原因，他们又集体揭幕不语呢？吃瓜群众心里啊，应该清楚这样一点，如果古希腊雕塑被证明是近代伪造的，西方损失的可不仅仅是雕塑自身的价值那么简单， 整个以古希腊文明为素材和背景的学术界，就会面临集体炮制伪学术的尴尬， 以西方为中心的学术界，其虚伪就会彻底暴露出来。像日本腾村新医这样的伪学者专家，在古希腊学术界不知道有多少，他们就靠这个吃饭。但是即便如此，只是包不住火的 前卢浮宫馆长就公开对媒体说过，卢浮宫中的古希腊雕塑没有一件是真的，至于真品在哪里，鬼才知道。那么为什么伪造古希腊古罗马雕塑会让我们找到很 多漏洞呢？因为干这些活的都是一些缺乏科学常识的文科生。希腊和意大利并非热带和带气候，并不适合常年生活。但是那些古希腊古罗马雕像大多都是 遮体的，也只是非常简单的布料，脚上要么呢是光的，要么是永恒的凉鞋。而这些风格，其实啊，是来自蓝亚建陀螺佛像雕塑艺术。 古希腊风格雕塑的来源其实非常清晰，前面呢，我们讲过所谓文艺复兴，其实啊，是文艺。西传 富二代不是说过吗，东方是一切艺术的摇篮，那么所谓的古希腊艺术风格雕塑，自然也是来自于东方了。我简单梳理一下历史啊，就可以知道，兵马俑雕塑诞生于公元 前三世纪，建陀螺雕塑是公元前一世纪。建陀螺佛像艺术其实是中国雕像艺术的出口转内销的茶， 中国雕塑艺术传到了南亚，形成了具有当地风情的建陀螺雕塑艺术。然后这些佛像艺术呢，再传到了国内。 其实与兵马俑类似的雕塑艺术，中国更早就有嘛，商代就有嘛，河南二里港就出土过类似的梨树。所以呢，所谓的古希腊雕塑艺术，他的技术来源非常清晰，一点不复杂，只不过是被西方人故意搅浑了。 中国兵马俑雕塑艺术在公元前一世纪传到了南亚，之后再传到西亚和中亚，最后呢，在十四世纪才传到了欧洲，被米太郎、骑罗 等人学到了。然后呢，伪造了一大批古希腊古罗马雕塑。所以现在西方声称什么中国希腊话，都是把爷爷硬说成孙子的伎俩。抖音。

　　这是罗马国立博物馆的镇馆之宝，铜像休息中的拳击手。他被誉为希腊化时期最伟大的青铜艺术造像，是生命与力量的完美交融。 他制作于公元前四世纪至公元前二世纪，相当于我们的战国时期。一八八五年，他在意大利康斯坦丁的小山坡上被发现。据考证，公元五世纪外敌入侵时，他被埋于此处，已避免遭受破坏。 发现现场的这张黑白照片中，他仿佛一个落寞的男人，无助的坐在那。他孤单的在那坐了一千六百年。

　　现在咱们来到了卢浮宫古希腊馆非常重要的一件雕塑面前啊， 这件公元前三百二十年左右的一块雕塑，这是一个男神的形象， 为什么有些时候我们看不不知道名字呢？因为他是这样。我要讲一下他的背景啊。我们看到很多希腊的神像都是残缺的，而且呢，残缺的绝大部分是头部和四肢。 为什么呢？因为在天主教啊产生之后，产生了连续百年的灭神运动，因为我们知道天主教是一神教啊。那么希腊呢？是众神教，相信万物有神。 所以说在军事坦丁宣布米兰吃令之后，教成为了罗马的国教。那么在罗马时期就砸毁了很多很多的 希腊雕塑m88体育app下载。所以说我们现在找到的希腊雕塑绝大部分都是残剑，几乎没有完整的啊，这是一个根本原因在这里啊。那么接下来我们看这件男神 跟之前我们讲过的女神像就完全不同了啊。 首先他对的比例把握已经非常精准了，为什么呢？从他的肚脐以及到他的锁骨，以及从他的肚脐到 大腿，我们能测换测算出他的比例啊，比例已经非常精准了。同时他对肌肉的刻画啊，我们看他的胸肌，腹肌以及侧面的肋间肌。一会我们到另一个方面去看，因为这面比较暗哈 啊，已经非常非常完整，非常非常精准，而且比例掌握非常好了，而且刻画非常生动啊。这是我们看这个侧面的内肩肌啊，以及斜方肌， 都完全符合希腊时期对精准的把握，以及他们对解剖的理解。更重要的是他们崇尚了什么啊。接下来 我们来到他的背后啊，侧面啊，我们看他的对内肩肌的刻画，完全是一个健身 达人的状态，发现了吧，而且非常匀称啊，而不是说那种就是快头，特别突出，他的健壮是非常匀称的一种健壮。就是我们来到背后啊，这个侧面很多女士是非常喜欢的这个角度啊， 典型的一个男的翘臀的状态啊，而且大腿以及臀部这个窝他刻画非常精准， 发现了吗？啊，这是一个长期运，从事运动，但是不是那种健身达人的状态，就是自然的这种健壮的男性啊。接下来我们来到他的 背后啊，首先我们看跟之前我们讲过希腊那个女神像，他的肌肉刻画在背部上完全不同啊。首先我们看肩部啊，整个的男性背部肌肉刻画 非常明显了，而且也非常细腻了。同时他的臀部跟之前我们讲过的那些臀部不不同， 因为他出现了一高一低，而且非常协调，说明这个男性是向前行走的啊，是向前行走的这个状态啊，先行走这个状态，他后刻画的非常自然，我们的臀部是是这个状态往前提，而且他走的非常有精神 啊。那么我们来看他对腰部的把握啊，并不是细腰，而是非常有力的腰啊，以及他的背阔肌啊。延展下来。那么上这个洞是干嘛的？ 大家记住这个洞啊，这个洞很重要，为什么呢？这个洞首先他是挂在墙上的，而且要记住这个洞的形态，他是方形，不是圆形， 因为在受力的时候啊，只要不是承受压力的状态下啊，这个方形要比圆形更好，当然三角形也可以。对，但是这种方形很重要。而且这个洞如果大家仔细看的话，是里边小， 里边大，外边小的一个状态。当然这个有破损，但是他比较深的同时要里边大外边小。为什么？ 因为这是要下青铜笋的。青铜笋在粘接的时候，比如说一个里边大外面小的洞，另外一方也是一个里边大外边小的洞，从侧面打一条凹槽。 这样把雕塑扣好之后，向里灌青铜，液态青铜烧热了灌进去，在里边冷却后形成一个固定的青铜笋， 这样就把雕塑连接住了或者粘接住了。我们知道古仙俩人在从青铜时期公元前 三千两百年就开始利用青铜，所以我们才叫他青铜时代啊。而在这个时期开始非常的 精准了。同时呢，他对青铜的利用到了另一个阶段，开始出现了粘接啊，而且他受力点是经过非常精确的计算的啊。而且在这块雕塑上，我们到接着到这个侧面来看， 在他的肩部出现了连接用的卡扣，大家发现了吧？啊，在肩部啊，出现了连接用的卡扣，这是为什么？ 因为他已经去除了那个局限性，就之前这个局限性被 去掉了。不用非得在一块石头上去做雕塑了，他可以把雕塑按照各个零件去做，然后统一的运到一个地方，再 要摆设的地方烧青铜，然后把它在焊接上所有或者我们说把它连接上，组装上啊，是这个状态啊。 接下来我们去看一块帕特农神庙很重要的浮雕，门面上的一块浮雕，请跟我来。出品人择偶县 plop friend city world。

　　这件作品是奥林匹亚神庙中的一件雕塑，表现的是贺秋莉替天神顶住苍穹的画面。旁边的雅典娜贴心的帮贺秋莉在肩上放了一枚垫子，整个故事表现的十分贱民。我们可以看到雅典娜的身体正对着我们头转向贺秋莉。 我们这里看到古埃及美学的影响还没有消除。我们在这个阶段可以看到，艺术家们遵循着传统，但却没有被传统所束缚。艺术家们极力地在探索着骨骼和肌肉的解剖学， 去构成一个令人信服的。正是这种循规蹈矩和探索并存，让他们在二者之间达到了一种平衡。 众所周知，希腊人崇尚运动，奥林匹克运动也来自于古希腊。这件雕塑家米龙所创造的制铁饼者就是这种平衡很好的体现。站在雕像面前，我们如果紧紧关注作品的轮廓，就会马上发现他和埃及艺术传统的关系。在米龙的手中，古老陈旧的工 被他运用的得心应手。同时，雕像在制出铁柄前一刹那的姿势生动真实，甚至一度成为了运动员的标准。但后来他们发现这件作品还是艺术创作，而不是简单的复制现实。了解到了这一时期埃及艺术的特点，我们就会发现在公元前七世纪，是公元前五世纪的这段时间， 古希腊在这种美学风格下还诞生了大量的艺术杰作。这个阶段归纳为观察的尝试，但真正把观察进一步发展乃至影响巨大的希腊化时期，就需要快进到公元前五世纪至公元前一世纪了。下节课我们就来感受希腊风格飞速发展，诞生了大量艺术史杰作的希腊化时期。

　　对于希腊艺术，每个人心中都有属于自己的认识。相比众多的大理石雕像，青铜雕塑能留存至今的极为罕见，因为青铜赋予使用价值。早期的教对如何保存异神明的雕像没有兴趣。这些金属制成的雕塑被大量损毁，重新熔铸以做成手势、硬币和武器。 这座休息的拳击手雕塑是世界上最具标志性的古希腊画时期的青铜雕像。他不是神，他只是一名普通的运动员。极长的身躯，结实的肌肉，手上的拳头标志着他的身份。 他强有力缺，受到打击的身躯和痛苦的表情都传达了战斗之后身心俱疲的状态。希腊化时期的青铜雕像作品是模仿性的，也就是说，他们逼真到仿佛可以召唤出所代表的人物的气场。这部作品展现的不是威武获胜的英雄 形象，而是一个悲创的、受伤的拳击手。力量与痛苦被作者展现的淋漓尽致。吸引我们的也正是这种同情与怜悯的永恒品质。

　　要不是在海底发现了这些宝贝，你都不知道古希腊艺术有多么的伟大。欢迎来到凯哥有话说的频道，这里是距离祖国飞行时间十二小时三十五分的希腊国力博物馆。 一百二十二年前，两艘渔业捕捞的帆船遇到了，不得已在安体凯斯拉岛附近躲避风暴。当天气好转，船长让潜水员适应性潜水，以便进行捕捞。 潜水员艾拉斯首先下水，几分钟后他肆意拉他出水。艾拉斯吓坏了似的，跟船长说水下有好多人和马的尸体。船长认为他可能是下浅太深，导致缺氧意识出现了混乱，于是亲自下浅到四十二米，发现一艘巨大的沉船， 周围都是散落的双耳屏和青铜或大理石的雕像。这一下无意中打开了沉睡海底的青铜时代。 我总说人类的艺术其实并没有多大的进步，不是后人不行，实在是古人把美学的起点给起够了。当我看到骑马的小男孩至尊青铜像时，我都惊呆了。这能是两千多年前的艺术？马和小骑手都被刻画的充满张力，仿佛是普 弱到了马在疾池中弹开地面的那一瞬间。小骑手脸上的表情，尤其是前额的皱纹，揭示了奔跑中的紧张和。马的头部也呈现了奋力奔跑后的皮态， 仿佛要流出汗一般。这尊青铜像是古希腊场景的重现。我认为雕塑下通过放大马的尺寸和动态的透视关系，有意营造了一点点的视觉透视效果。正是这种艺术化的表现手段，使得作品充满张力，仿佛要与你互动一般。精彩的不止于此。这尊重 宙斯或菠菜东青铜像完全是美控制和力量的体现，动态优雅而和谐。宙斯和菠菜东是哥俩，不拿武器的时候很难分辨这尊雕像。我个人认为大概率会是宙斯，因为菠菜东是玩叉子的，这玩意丢了算谁的呀。不像宙斯， 没事扔个闪电，反正闪电有的是。其实这尊雕像不怒自威的形象，我认为更符合奥林匹斯注神中最强大的周四。他的左臂和脚朝向敌人的方向，动态向前推进， 而他的右腿和手臂则抬起并略微弯曲，暗示着宙斯是准备随时采取行动的好战者。他的头部雕刻的相当详细，头发和胡须雕刻的非常复杂。面对这个巨大而肌肉发达的身躯，雕塑家展示了对解剖穴的完全掌握。从宙斯脸上 身着而投入的表情，脚上凸起的血管以及肌肉之间凹凸的过度肉丝，似乎是以人的模样出现的。我们仔细看，其实雕塑家也是扩大了一点点比例的， 使得这座雕塑以超人而非超人的形态出现。这符合希腊人关于不朽和强大之神的概念，同时也有着凡人的人格缺陷和不可预测的情绪， 也就是神性与人性共存的意思。古希腊青铜像是人类造向艺术的巅峰时期，可是为什么全世界只有不到三十个古希腊大型青铜像保存了下来呢？ 要知道那时有记录的仅是雕塑家里希波斯就创作了超过一千五百件作品。原因主要是由于同是贵金属，又异于融化，当遭遇不同信仰和战争时，大多都被作 作为原材料融化另用。当遇到威王时，一件艺术品往往不挤几件武器来的更实用。不幸又幸运的是，这些青铜像在古代 在航海中沉默，幸免于被破坏。这尊安体凯撒拉的青年就是非常完整的。从沉船中幸存的。他是一个完美。年轻人的在线，肌肉的线条，人物的比例都是那么的完美。可是他手里拿的是什么呢？ 很多人说应该拿的是金苹果。这个人物是帕里斯。但是我认为人物的动势和手部的造型不应是拿苹果的样子，毕竟故事里也不是去摘苹果的场景。 至尊青铜像更像是帕尔修斯斩首美杜莎之后的样子，略带疲倦，眼神中还有一丝恐惧。当然，我更愿意倾向因为比例和形态的原因，他更像是一个凡人，一个刚参加完运动会， 带着一点皮态的展示自己奖牌的普通人。从不可预测的大海深处挽救这些艺术人们也付出了沉重的代价。两名潜水员因为减压并瘫痪，一名叫做乔治克里提克斯的死于打捞行动。希腊人说这样的牺牲是神为人类取回宝藏而所要的祭品。 目前人类科技的高速发展，已经可以相对安全的在海底长时间作业。相信不久这来自海底的青铜时代会带给我们更多的震撼。我慢慢说，你慢慢看。

　　最吸引我目光的是这位裸男。为什么吸引我目光？因为他有头。你发现没有？其他都没有头。他相相比之下比较完整。原来他是酒神迪俄尼索斯，喝着自己的美酒，享受着清晨的阳光。杨丹那女神出生，他毫不在乎。 相比之下，你看旁边这三位女神呢？中间坐在这里，这一位本来面对着我们安静的坐在这，结果听到雅典娜女神出生这个消息的时候，他非常震惊，身体开始扭曲，转向事件发生地，双臂抬起。 那受到他的影响，他的女儿就是刚才提到被拐到冥界的帕尔塞夫。念意识到什么重大事情的发生，但他又不确定到底发生什么了。所以这个时候他右手开始拽自己的裙摆。下一秒，他要站起身一探究竟。那再来看，这位站着的女神， 体态特别轻盈，而且张开了双翅。雅典娜女神出生是他期待已久的消息，所以他想第一时间分享给我们。青春女神黑笔。那接下来我们来看这个管理最精彩的一件，也是最重要的一件正馆之宝。由于在三角形空间 当初最角落的地方，所以就算是没有发生爆炸，他当初体积基本也是这样的大小。他为什么最重要，最精彩？我们来看细节。你有没有发现，他的眼睛已经暴突似的圆蒸， 面部肌肉非常僵硬，青筋血管也格外的清晰，鼻孔无限的放大，垂坠的下颚。他张着大嘴，喘着粗气。因为他连同月亮女神完成了一天，他繁重的工作马上要 消失于地平线，所以他已经奄奄一息，精疲力尽。特别特别疲劳的情况下才是眼前的这个状态。所以这就是古希腊写实主义的魅力和风采。

　　好，现在就来到依然是这个古典初期菲迪亚斯，他是帕特农神庙的主设计师。帕特农神庙我们前面讲雅典卫城的时候讲过，然后当时主要讲的是他的注视。还记得他是什么注视吗？ 奥尼亚是哈。然后那么这个帕特农神庙，除了现在遗址上的那几个注释之外，其实里面还有大量的浮雕，圆雕等这些 作品。然后其中这一组，这一组就叫做命运三女神。然后这个是菲迪亚斯创作的，而呃他其实是主设计师哈。至至于是不是真的他在雕刻，这个就不确定。 然后菲迪亚斯当时塑造了很多像，不只是这一个，其实是一系列很多很多具，这个呃原雕或者是浮雕像。而他是当时整 两个那个帕特龙神庙的内衣，一个神庙建筑群的一个主设计师。然后菲利亚斯，他的这个命运三女神，我们拿出来重点看一下。首先这三个女神，因为没就是头部丢失哈，我们主要就是看他的身体。首先大家来做一个艺术特征总结。首先你发现他是纯吗？ 不是卓一的哈，女性。一开始在古希腊雕像当中，他是卓一的是， 要么就是像刚刚那个浮雕有部分着衣，就他不会全裸，对吧。然后呢，接下来就是他会塑造这种皮肤的光滑质地，跟一纹的这种纹样进行对对冲。 然后其次，这个他整个像也非常大，基本上以每个人像也是，嗯，一米五到两米之间的一个大小，就基本上就是每个 人站直了，可能都是两米的样子啊。然后呢，这个命运三女神的故事大概说一下嘛，他们基本上就是掌管所有人类命运的三个女神，其中大姐她就是纺线， 然后这个二姐他就是从仿的一堆线当中拎出来一一根线，然后这个小妹他就是负责从他二姐手里接过这根线，然后剪断，剪断就代表着 你可以把它想象为死神一样的，就代表着生命到死了吗？命运就救死而劫了。所以就能看到大姐是先仿线，然后中间的二姐是随机抽线，然后最后这个小妹她就是 减掉线，然后以此来完成对人类命运的掌控。你这个能明白，而且他们三个都是随机的，不能去 任意挑选，包括周四来了，赫拉来了，都不能参与他们的那个挑选。这个就是命运三女神。大家能感觉到古希腊神话当中，如果我们给他概括一个词的话， 就是命运二字，就是贯穿着整个这个古希腊很多故事当中的一个核心元素就是命运，然后这个命运有喜剧有悲，但大多都是悲剧了。然后呢？ 后面我们还会讲到其他一些雕像，你们就带着命运这两个字去理解那个像，你就能理解那个像他要传递的东西。哈。 好过了，这个是菲迪亚斯，还处于古典早期。好。然后往后我们就来到这个制铁饼者了，这边制铁饼者基本上来我们看一下这个表哈。呃， 当然，古典时期，当然雅典威成重要了，然后三大注视重要了，然后更更更更更重要的，甚至我可以说古希腊四个时期当中最重要的。古典时期，古典时期当中最重要的雕雕塑作品，然后这么多雕塑作品，最重要的是哪个？ 治体，治铁柄者。然后现在我们来看一下他为啥重要哈。然后治铁柄者。首先之前上一讲，其实跟大家微微透露了一点点这个他的独特性，现在我们想讲一下。首先这个是考虑一下他是这个古风时期的 主要代表塑像，大家能感觉到面容上带微笑，然后身形比较呆板，然后身体没有动作没有变化，然后比较僵硬，整体是城市化的，没有很独特的说， 都是这个人的独特个性，基本上所有女性都可以套到他身上。然后现在我们再看从古风换到古典时期的雕刻。首先我们来总结表情上 变了吧，表情上变成了表情专注这种，这种专注性，他就是和过去的古风时期形成鲜明对比，没有这种城市化的感觉，而是一种稳定的，进步的， 像神一样的，好像在思索什么的这种面容和性格。而这个就是温克尔曼所说高贵的单纯，寂寞的伟大当中很重要的一部分因素，就是古典 古。呃，古希腊古典雕塑当中的表情，给我们传递了一种力量感，就是你站在他面前的时候，不像站在古埃及国王国王或王妃面前 那种感觉，也不像站在古古风时期的雕像面前的感觉，而是一种一种诗一般的庞大的气氛，从这个大理石巷里面传递出来。然后这种这种不可明状的，这种神秘的 传递给我们的这种镇定感，静木感，诗意感，就是温克尔曼所谓的高贵的单纯，静木的伟大当中的很重要的一部分特征。而 这铁饼者，他的这个很沉默的，这种很冷静的，就有点像奥那个奥运会上那些运动员上场之前的那种表情，就感觉贼，马上要干点啥， 然后但是我不说，我很这个冷静的那种感觉是吧？好，这是表情进行了突变。然后接下来我们就看动作刚刚的那个海神波赛， 如果你说他是动作放大了，他也就是动作放大了。但是你回来看治铁柄者，他这边第一大家发现他的两个手最美的地方都在这个角度。我们现在观众这个角度都能看到吧，就两只手最， 这个叫古典最清晰的结构，然后那种力量感都在正前方，可以直接两只手都能看到，然后两个胳膊分别漂亮的地方，这个，这个，这个肱二头肌是不是也在同一个试点也能看到。 而如果你想像他，如果像考虑一样，这样笔直的站着，你能看到这个肌肉鼓起来，这个手上的这种筋筋筋脉，然后这个肌肉的这种连绵起伏变化吗？看不到。而他为什么这样，就是为了在这一瞬间展现出各个部分最美 美的地方。然后你看，哎，这块光二头肌，然后往下，哎，整个健壮的胳膊，哈。然后呃，很漂亮的手。然后再下来两个硕大胸，胸肌还好哈。然后下面就是肋骨和腹肌。然后这块都是男生爱炫耀的地方吧， 好。然后下来，也不要，也也不错哈，型很好。然后往下，然后这个大腿，小腿，你看他的每一个部分都异常的 美妙，可以让我们驻足心肠。就是他每一个部分都非常的好处理的，包括这个脚的这种脚趾头在这边抠过来的这个这个地方和这位这只脚就是不一样的， 两只脚同。从同一个试点，我们可以看到一个人身上全部最完美的瞬间，最完 美的地方。而这个最完美的地方，之前跟大家讲过，他网上追溯的文化传统，其实可以追溯到这个国外籍的正面率当中，就是要从一个试点展现多角度。大家想啊，国外籍的正面率是不是就是要干这个事？ 就其实这是和当时古埃及他们的那个呃宗教信仰有关，就是灵魂要呃 这种上墙的，这种象象征着他的死后灵魂如果不完整的话，他的那个灵魂就不完整。所以这本来是他们的信仰误打误撞，然后塑造出这种从一个试点看到多个面相的这种艺术形式。而 这种艺术形式迎直接影响到了古希腊这边，他也有，之前我们看平化上是不是也有，现在在雕刻当中也在延续这一传统。同时我在啊，大家现在还没学到， 你们想那个毕加索立体主义是不是也是从一个从一个试点呈现多试点其实是有学者专门去研究过这个跟正面率之间的关联的哈， 然后所以哈，就到此为止。后面你们讲到毕加索的时候，咱们再详说啊。然后所以他他的特征我在这边罗列了四点哈。第一个呢，从这铁饼者他身上我们能看到他属于古典前期， 能看到第一个就是人物的动态不稳定了，就不再是原来的考虑下的整个这个呆板的一个站立直姿势，而是变成了一个一重心放在一只脚上。哎，大家知道为什么重心放一只脚，因为重心 自说自话，因为重心放在一只脚上，你的另外一边重心就悬空了吗？悬空之后就 必然会带来身体肌肉和节奏的变化。这个能明白。你们画艺考的话画过那个素描素写吧。是不是那个人非得站的七扭八歪的才能画好看？这就是一样的原理。所以他在这边 进行了这个姿势上的变化，就是让他出现重心的不稳定，然后通过重心不稳定，加大各个身体机能，各个身体部分的张力。这一方面，第二方面表情变化了。表前先表表情，相较于过去这种城市化的毫无感情的 进入了这种非常成熟和有魅力的阶段。好。第三个就是这是米龙的一个个人特征，就是他制造这种瞬间性，瞬间性就是是运动的一刹那，而不是故意摆出来的一个瞬间，是 是在一个时间流变过程可能很快就过去的那一刹那捕捉到，然后。所以这个叫做空间中凝固的永恒。这个也基本上形成了古希腊雕像当中的一大特征，就试图去慢慢抓住那个瞬间当中最美的那一刻， 就和你们拍照片要拍有动态感的照片会更漂亮一样哈。然后往下就是这个时期的人像还体现了一个特征，就是首先他是男性，你去看他的生理生生生殖器官，他肯定也不是特别夸张，就是因为在 古典前期的男性基本上属于处于无性别无的阶段，就是他是没有任何别的说法的，他就是一个人，就是一个大写的人哈，一个人没有性别变化。然后大家还发 发现，首先他是这个人物，这是是铁屏者，是人还是神人，然后是不是跟那个海神波塞冬不一样。所以请大家注意，这个就是他的题材上的变化。题材上也不一样了，就是他是关注具体生活当中的人， 而且是普通人，不是君王，不是君主王妃，不是法老，不是书立官员，就是一个人。 好，这就是古希腊的一大特征啊，好过了啊。然后这个治铁兵者，我们就差不多到此为止。治铁兵者有可能会做作品，陕西题，有可能会做名词解释题。